“El arte no reproduce lo visible, sino que lo vuelve visible.” Paul Klee

viernes, 26 de noviembre de 2010

lunes, 22 de noviembre de 2010

UNIDAD 4: LA IMAGEN EN MOVIMIENTO: ORIGEN Y EVOLUCIÓN DEL CINE. NACIMIENTO DEL CINE SONORO

Una vez vistos los vídeos de introducción y la película "Cantando bajo la lluvia"(1952) de Stanley Donen y Gene Kelly. Vamos a trabajar el siguiente cuestionario, para posteriormente, realizar una puesta en común y profundizar en los principales hechos que acontecieron en el paso del cine mudo al sonoro.

CUESTIONARIO

1.- ¿ Con qué película se inaugura la estapa sonora del cine? En un primer momento, como habéis podido observar en "Cantando bajo la lluvia", ¿dónde pusieron el énfasis los realizadores, respondiendo a las nuevas demandas del público?

2.- ¿De dónde proceden algunas de las más importantes estrellas del celuloide en este periodo? ¿Por qué?

3.- ¿Qué problemas técnicos supusieron la incorporación del sonido en el proceso de rodaje? Pon ejemplos de los que has podido ver en la filmación de una película dentro de "Cantando bajo la lluvia". ¿Por qué algunos realizadores y actores, como el propio Chaplin, vieron con temor esta innovación?

4.- Cita algunas de las curiosidades que han acompañado a este famoso film, considerado por algunos críticos, como el mejor musical de la historia del cine.

5.- ¿Qué caracteriza al cine musical como género cinematográfico? ¿Quién es considerado y por qué, el padre del género?

6.- Cita la pareja estadunidense que sería elevada al estrellato por la RKO Pictures y alguno de sus principales éxitos.

7.- La década de los 30, fue definida como la "Edad de Oro" de los grandes Estudios cinematográficos estadunidenses, que irían sufriendo diversas modificaciones en su estructura de gestión al fusionarse con otras empresas dedicadas a la exhibición y la distribución, ¿cuáles fueron estas ocho grandes empresas y en qué géneros se especializaron cada una de ellas?

8.- Como habéis podido observar, los géneros cinematográficos se consolidarán durante este periodo. Enumera los más importantes y pon un ejemplo paradigmático de cada uno.

9.- Aunque a través de "Cantando bajo la lluvia", como ya hemos comentado, podemos ver algunas de las dificultades de la incorporación del sonido a la imagen en movimiento, en el momento de su producción, 1952, estas ya estaban totalmente superadas, por lo que paralelamente a estos musicales se desarrollaron grandes filmes de la historia del cine. Entre ellos, cabe destacar, una obra maestra "Ciudadano Kane" (1941) de Orson Welles, que supuso una verdadera revolución visual. Busca información sobre esta figura clave para el devenir del cine y explica por qué para algunos es considerado, junto con Stroheim, un maldito para la industria de Hollywood, aunque con 23 años se le contrató como realizador para rodar tres películas con total libertad, de las que sólo haría la mencionada anteriormente.

10.- Explica brevemente, ya que sobre este tema podéis encontrar muchísima información, por qué "Ciudadano Kane", aún técnicamente no inventando nada, es considerada un hito en la historia del cine.


http://www.xtec.es/~xripoll/ecine4.htm


http://www.uhu.es/cine.educacion/cineyeducacion/cinesonoro.htm


http://recursos.cnice.mec.es/media/cine/bloque1/pag7.html


http://recursos.cnice.mec.es/media/cine/bloque4/index.html

http://es.wikipedia.org/wiki/Orson_Welles

http://es.wikipedia.org/wiki/Citizen_Kane


martes, 16 de noviembre de 2010

Fallece Luis García Berlanga

En opinión de Jesús Ruiz Mantilla, EL PAÍS.com, "con Luis García Berlanga muere un estilo, una voz, la visión de un país, una cultura, una filosofía propia sobre el género humano, zurcida a dúo con otro genio, el guionista Rafael Azcona. Fue fetichista, director de una colección de literatura erótica que ha marcado época, como la sonrisa vertical. Pero ante todo fue el cronista y la conciencia -buena y mala- de un país enfangado por los traumas de la guerra, el notario de una supervivencia colectiva". A continuación, tenéis el artículo completo y un fragmento de una de las obras más relevantes de este genial cineasta "El Verdugo" (1963).

lunes, 8 de noviembre de 2010

UNIDAD 4: LA IMAGEN EN MOVIMIENTO: ORIGEN Y EVOLUCIÓN DEL CINE. ANTECEDENTES Y ÉPOCA MUDA.

Una vez vistos los dos primeros vídeos de youtube y la película "Tiempos Modernos" de Charles Chaplin, es hora de que seáis vosotros los que a través de una serie de cuestiones, desarrolléis este primer ítem, donde se trabajarán los antecedentes del cine y la etapa muda, que como sabéis se prolongará hasta 1927, fecha de proyección de la primera película catalogada como sonora, "El Cantor de Jazz". Aún así, hubo cierta resistencia a la incorporación del sonido, sobre todo en los diálogos, por parte de algunas de las figuras más importantes de la época de "la imagen silente", como habéis podido observar en este film de Chaplin, cuyo año de producción es 1934. Por último, para ilustrar lo que hemos trabajado, os he insertado fragmentos de películas de los principales directores de cine de este periodo, desde Méliès hasta Erich von Stroheim.

1.- La linterna mágica es un aparato óptico precursor del cinematógrafo. Su invención se debe a Atanhasius Kircher, en el siglo XVII. Explica brevemente su funcionamiento.

2.- Durante el siglo XIX, se asistirá a la invención de una serie de aparatos que intentarán producir la sensación de movimiento. Enumera los más relevantes por su contribución a la invención del cinematógrafo.

3.- ¿Cuáles son los tres elementos que constituirán el cinema?

4.- ¿Qué dos problemas técnicos se resolverán de la mano de los inventores Edison y Dickson?

5.- ¿Por qué Edison se negó a proyectar una película sobre una pantalla con su Kinetoscopio?

6.- ¿Qué acontecimiento cinematográfico se ha considerado tradicionalmente como inicio de la Historia del Cine?

7.- ¿Por qué podemos considerar a Georges Méliès como padre del cine, como manifestación artística? Enumera alguno de sus principales films y analiza el primer vídeo de la serie que aparece a continuación.

8.- En los inicios del cine, la música estuvo presente con la interpretación de fragmentos musicales por un pianista, una pequeña orquesta de cámara o, posteriormente, con un magnetógrafo. ¿Cuáles serán, durante este periodo, las principales funciones de este acompañamiento musical? Lee los siguientes textos antes de responder.

Surgió (la música de las películas) no tanto como respuesta a una ilusión artística como por la necesidad de que hubiera algo capaz de enmascarar el ruido generado por el proyector, porque en aquellos tiempos no existían aún paredes insonorizadas entre la máquina y el auditorio. Aquel desagradable ruido alteraba el disfrute visual en considerable medida. Instintivamente, los propietarios, de las salas de cine recurrieron a la música, y fue una elección acertada utilizar un sonido agradable para neutralizar otros menos gratificante.

Kurt London, Film Music, 1930, pág.23.

Para preservar esta magia era necesaria la música.Para ahogar el zumbido y los carraspeos, para unificar a los espectadores en un sólo público. Para hipnotizarles, para crear un ambiente.

Ivor Montagu, Film World, Londres, 1966, pá. 59.

9.- Cita las principales escuelas cinematográficas nacionales de esta etapa y sus máximos representantes.

10.- ¿Con qué cinta se inaugura el género western?

11.- ¿Qué provoca la guerra de las patentes promovida por Edison?

12.- ¿Cuál es la base del nuevo lenguaje cinematográfico? Explica sisntéticamente sus fundamentos.

13.- Comenta el siguiente texto:

El cine y la música son inseparables. Eso no puede negarlo el público. Y aún así, qué poca atención y alabanzas recibe el músico sentado al piano. El músico o pianista de un espectáculo cinematográfico ha de ser versátil. Ha de tener un conocimiento preciso de las melodías de un catalogo de canciones que se han hecho muy del gusto del público. Debe tener además, capacidad de aplicar este conocimiento. el pianista ha de ser capaz de cambiar rápidamente la música para inducir en el espectador al estado de ánimo que la película exija. ha de adquirir la habilidad de tocar a la velocidad adecuada, al tiempo en que danzan las imágenes, si se trata de una película de baile. esto no es empeño fácil, ya que las imágenes cambian de tempo con bastante frecuencia a lo largo de una película. El pianista debe estar pendiente, porque el efecto quedaría deslucido si tocara un pasodoble mientras en la imagen se baila un minué colonial...Aunque puede pasar desapercibida para el espectador la música tiene la extraña y sutil cualidad de crear estados de ánimo, y es por eso por lo que están importante en la presentación de una película.

The Moving Picture World, 23 de abril de 1916, citado en sunds for Silents, de Charles Hoffmann, Nueva York, 1970.

14.- ¿Qué cambios interpretativos se producen en los actores, al pasar del cine mudo al sonoro? Para responder, compara las interpretaciones de los actores de "Tiempos Modernos", fundamentalmente la de su protagonista, Charles Chaplin, con la de los actores de la última película que vistes en el cine.




http://www.xtec.es/~xripoll/ecine0.htm

miércoles, 3 de noviembre de 2010

GALERÍA FOTOGRÁFICA

He seleccionado las fotografías que han alcanzado un mayor nivel tanto técnico como artístico y que mejor han sabido aplicar los contenidos trabajados en la Unidad 3. Además, también se han valorado las explicaciones que se han aportado en clase: ángulos, planos, composición, difusión de la luz, etc. Además, os he insertado un enlace del programa del Canal Cultural de RTVE, "Los oficios de la Cultura", donde podréis conocer las experiencias de Ouka Leele, Premio Nacional de Fotografía 2005.

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