“El arte no reproduce lo visible, sino que lo vuelve visible.” Paul Klee

domingo, 12 de diciembre de 2010

UNIDAD 4: LA IMAGEN EN MOVIMIENTO: ORIGEN Y EVOLUCIÓN DEL CINE. LA POSTGUERRA

Tras la introducción que hemos realizado en clase y el visionado de "Psicosis" de Alfred Hitchcock, debéis responder a las siguientes cuestiones, donde además de trabajar el período de postguerra y el citado film, vamos a comenzar a analizar algunos aspectos del lenguaje cinematográfico.
CUESTIONARIO
1.- ¿De qué manera determinó la entrada de EEUU en la II Guerra Mundial la temática y el género de sus películas? 2.- ¿Por qué se caracteriza el llamado cine "neorrealista" italiano de postguerra? Cita a algunos de sus principales realizadores y algún film representativo de cada uno de ellos. 3.- ¿En qué consistió el "maccarthysmo" o "cacería de brujas?, ¿cómo determinó el devenir del cine estadunidense hasta 1955? 4.- ¿Qué consecuencias tuvo la aparición del televisor y su adquisición masiva para la industria cinematográfica? 5.- Realiza la ficha técnica y artística de "Psicosis" (1960) de A. Hitchcock.
6.- ¿Cuáles son las principales innovaciones de este film?
7.- "Psicosis" supuso el cenit de la colaboración Hitchcock-Herrmann, aunque esta había comenzado en 1955 en "Pero ¿quién mató a Harry?". Curiosamente, uno de los fragmentos más conocidos de "Psicosis", origininalmente, se concibió sin música, ¿cuál es esa escena y por qué crees que el director, finalmente, se decidió a utilizar la música? Cita otros films en los que esta colaboración fuese realmente productiva. 8.- ¿Por qué se considera a Alfred Hitchcock, tradicionalmente, el maestro del suspense? 9.- Evidentemente, durante este período, existió otro cine fuera de las fronteras estadounidenses, entre los más interesantes destaca el cine japonés, con realizadores como Mizoguchi y Kurosawa. ¿Qué elementos característicos podemos encontrar en todos ellos? 10.- [...] las imágenes se encadenaron en mi cabeza, unas tras otras, formando una historia. Pero nunca tuve la intención de escribir un argumento de tesis que demostrara, por ejemplo, que la caridad cristiana es inútil e ineficaz. Sólo los imbéciles tienen esas pretensiones. Estas palabras fueron pronunciadas por Luis Buñuel, uno de nuestros grandes realizadores cinematográficos, en relación a su película "Viridiana" (1961). ¿Por qué fue prohibida en España este film, si el propio Director General de Cinematografía recogió la Palma de Oro , que le fue otorgada en el Festival de Cannes en 1961? 11.- Analiza los ángulos de la siguiente secuencia de "Vértigo" (1958) de Alfred Hitchcock. 11.- Identifica los planos utilizados por Federico Fellini en la famosa escena de la Fontana di Trevi de la "Dolce vita" (1960).
http://recursos.cnice.mec.es/media/cine/bloque1/pag9.html http://www.xtec.es/~xripoll/ecine5.htm http://extracine.com/2010/02/psicosis-cumple-50-anos

viernes, 26 de noviembre de 2010

lunes, 22 de noviembre de 2010

UNIDAD 4: LA IMAGEN EN MOVIMIENTO: ORIGEN Y EVOLUCIÓN DEL CINE. NACIMIENTO DEL CINE SONORO

Una vez vistos los vídeos de introducción y la película "Cantando bajo la lluvia"(1952) de Stanley Donen y Gene Kelly. Vamos a trabajar el siguiente cuestionario, para posteriormente, realizar una puesta en común y profundizar en los principales hechos que acontecieron en el paso del cine mudo al sonoro.

CUESTIONARIO

1.- ¿ Con qué película se inaugura la estapa sonora del cine? En un primer momento, como habéis podido observar en "Cantando bajo la lluvia", ¿dónde pusieron el énfasis los realizadores, respondiendo a las nuevas demandas del público?

2.- ¿De dónde proceden algunas de las más importantes estrellas del celuloide en este periodo? ¿Por qué?

3.- ¿Qué problemas técnicos supusieron la incorporación del sonido en el proceso de rodaje? Pon ejemplos de los que has podido ver en la filmación de una película dentro de "Cantando bajo la lluvia". ¿Por qué algunos realizadores y actores, como el propio Chaplin, vieron con temor esta innovación?

4.- Cita algunas de las curiosidades que han acompañado a este famoso film, considerado por algunos críticos, como el mejor musical de la historia del cine.

5.- ¿Qué caracteriza al cine musical como género cinematográfico? ¿Quién es considerado y por qué, el padre del género?

6.- Cita la pareja estadunidense que sería elevada al estrellato por la RKO Pictures y alguno de sus principales éxitos.

7.- La década de los 30, fue definida como la "Edad de Oro" de los grandes Estudios cinematográficos estadunidenses, que irían sufriendo diversas modificaciones en su estructura de gestión al fusionarse con otras empresas dedicadas a la exhibición y la distribución, ¿cuáles fueron estas ocho grandes empresas y en qué géneros se especializaron cada una de ellas?

8.- Como habéis podido observar, los géneros cinematográficos se consolidarán durante este periodo. Enumera los más importantes y pon un ejemplo paradigmático de cada uno.

9.- Aunque a través de "Cantando bajo la lluvia", como ya hemos comentado, podemos ver algunas de las dificultades de la incorporación del sonido a la imagen en movimiento, en el momento de su producción, 1952, estas ya estaban totalmente superadas, por lo que paralelamente a estos musicales se desarrollaron grandes filmes de la historia del cine. Entre ellos, cabe destacar, una obra maestra "Ciudadano Kane" (1941) de Orson Welles, que supuso una verdadera revolución visual. Busca información sobre esta figura clave para el devenir del cine y explica por qué para algunos es considerado, junto con Stroheim, un maldito para la industria de Hollywood, aunque con 23 años se le contrató como realizador para rodar tres películas con total libertad, de las que sólo haría la mencionada anteriormente.

10.- Explica brevemente, ya que sobre este tema podéis encontrar muchísima información, por qué "Ciudadano Kane", aún técnicamente no inventando nada, es considerada un hito en la historia del cine.


http://www.xtec.es/~xripoll/ecine4.htm


http://www.uhu.es/cine.educacion/cineyeducacion/cinesonoro.htm


http://recursos.cnice.mec.es/media/cine/bloque1/pag7.html


http://recursos.cnice.mec.es/media/cine/bloque4/index.html

http://es.wikipedia.org/wiki/Orson_Welles

http://es.wikipedia.org/wiki/Citizen_Kane


martes, 16 de noviembre de 2010

Fallece Luis García Berlanga

En opinión de Jesús Ruiz Mantilla, EL PAÍS.com, "con Luis García Berlanga muere un estilo, una voz, la visión de un país, una cultura, una filosofía propia sobre el género humano, zurcida a dúo con otro genio, el guionista Rafael Azcona. Fue fetichista, director de una colección de literatura erótica que ha marcado época, como la sonrisa vertical. Pero ante todo fue el cronista y la conciencia -buena y mala- de un país enfangado por los traumas de la guerra, el notario de una supervivencia colectiva". A continuación, tenéis el artículo completo y un fragmento de una de las obras más relevantes de este genial cineasta "El Verdugo" (1963).

lunes, 8 de noviembre de 2010

UNIDAD 4: LA IMAGEN EN MOVIMIENTO: ORIGEN Y EVOLUCIÓN DEL CINE. ANTECEDENTES Y ÉPOCA MUDA.

Una vez vistos los dos primeros vídeos de youtube y la película "Tiempos Modernos" de Charles Chaplin, es hora de que seáis vosotros los que a través de una serie de cuestiones, desarrolléis este primer ítem, donde se trabajarán los antecedentes del cine y la etapa muda, que como sabéis se prolongará hasta 1927, fecha de proyección de la primera película catalogada como sonora, "El Cantor de Jazz". Aún así, hubo cierta resistencia a la incorporación del sonido, sobre todo en los diálogos, por parte de algunas de las figuras más importantes de la época de "la imagen silente", como habéis podido observar en este film de Chaplin, cuyo año de producción es 1934. Por último, para ilustrar lo que hemos trabajado, os he insertado fragmentos de películas de los principales directores de cine de este periodo, desde Méliès hasta Erich von Stroheim.

1.- La linterna mágica es un aparato óptico precursor del cinematógrafo. Su invención se debe a Atanhasius Kircher, en el siglo XVII. Explica brevemente su funcionamiento.

2.- Durante el siglo XIX, se asistirá a la invención de una serie de aparatos que intentarán producir la sensación de movimiento. Enumera los más relevantes por su contribución a la invención del cinematógrafo.

3.- ¿Cuáles son los tres elementos que constituirán el cinema?

4.- ¿Qué dos problemas técnicos se resolverán de la mano de los inventores Edison y Dickson?

5.- ¿Por qué Edison se negó a proyectar una película sobre una pantalla con su Kinetoscopio?

6.- ¿Qué acontecimiento cinematográfico se ha considerado tradicionalmente como inicio de la Historia del Cine?

7.- ¿Por qué podemos considerar a Georges Méliès como padre del cine, como manifestación artística? Enumera alguno de sus principales films y analiza el primer vídeo de la serie que aparece a continuación.

8.- En los inicios del cine, la música estuvo presente con la interpretación de fragmentos musicales por un pianista, una pequeña orquesta de cámara o, posteriormente, con un magnetógrafo. ¿Cuáles serán, durante este periodo, las principales funciones de este acompañamiento musical? Lee los siguientes textos antes de responder.

Surgió (la música de las películas) no tanto como respuesta a una ilusión artística como por la necesidad de que hubiera algo capaz de enmascarar el ruido generado por el proyector, porque en aquellos tiempos no existían aún paredes insonorizadas entre la máquina y el auditorio. Aquel desagradable ruido alteraba el disfrute visual en considerable medida. Instintivamente, los propietarios, de las salas de cine recurrieron a la música, y fue una elección acertada utilizar un sonido agradable para neutralizar otros menos gratificante.

Kurt London, Film Music, 1930, pág.23.

Para preservar esta magia era necesaria la música.Para ahogar el zumbido y los carraspeos, para unificar a los espectadores en un sólo público. Para hipnotizarles, para crear un ambiente.

Ivor Montagu, Film World, Londres, 1966, pá. 59.

9.- Cita las principales escuelas cinematográficas nacionales de esta etapa y sus máximos representantes.

10.- ¿Con qué cinta se inaugura el género western?

11.- ¿Qué provoca la guerra de las patentes promovida por Edison?

12.- ¿Cuál es la base del nuevo lenguaje cinematográfico? Explica sisntéticamente sus fundamentos.

13.- Comenta el siguiente texto:

El cine y la música son inseparables. Eso no puede negarlo el público. Y aún así, qué poca atención y alabanzas recibe el músico sentado al piano. El músico o pianista de un espectáculo cinematográfico ha de ser versátil. Ha de tener un conocimiento preciso de las melodías de un catalogo de canciones que se han hecho muy del gusto del público. Debe tener además, capacidad de aplicar este conocimiento. el pianista ha de ser capaz de cambiar rápidamente la música para inducir en el espectador al estado de ánimo que la película exija. ha de adquirir la habilidad de tocar a la velocidad adecuada, al tiempo en que danzan las imágenes, si se trata de una película de baile. esto no es empeño fácil, ya que las imágenes cambian de tempo con bastante frecuencia a lo largo de una película. El pianista debe estar pendiente, porque el efecto quedaría deslucido si tocara un pasodoble mientras en la imagen se baila un minué colonial...Aunque puede pasar desapercibida para el espectador la música tiene la extraña y sutil cualidad de crear estados de ánimo, y es por eso por lo que están importante en la presentación de una película.

The Moving Picture World, 23 de abril de 1916, citado en sunds for Silents, de Charles Hoffmann, Nueva York, 1970.

14.- ¿Qué cambios interpretativos se producen en los actores, al pasar del cine mudo al sonoro? Para responder, compara las interpretaciones de los actores de "Tiempos Modernos", fundamentalmente la de su protagonista, Charles Chaplin, con la de los actores de la última película que vistes en el cine.




http://www.xtec.es/~xripoll/ecine0.htm

miércoles, 3 de noviembre de 2010

GALERÍA FOTOGRÁFICA

He seleccionado las fotografías que han alcanzado un mayor nivel tanto técnico como artístico y que mejor han sabido aplicar los contenidos trabajados en la Unidad 3. Además, también se han valorado las explicaciones que se han aportado en clase: ángulos, planos, composición, difusión de la luz, etc. Además, os he insertado un enlace del programa del Canal Cultural de RTVE, "Los oficios de la Cultura", donde podréis conocer las experiencias de Ouka Leele, Premio Nacional de Fotografía 2005.

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jueves, 28 de octubre de 2010

PROFESIONES AUDIOVISUALES: LA DIRECCIÓN DE ARTE EN CINE

UNIDAD 4: LA IMAGEN EN MOVIMIENTO: ORIGEN Y EVOLUCIÓN DEL CINE

La semana próxima comenzaremos la unidad 4, donde vamos a trabajar un bloque de contenidos bastante extenso, comenzando por una breve aproximación a la historia cinematográfica. Con esta intención, veremos, analizaremos y realizaremos actividades sobre los vídeos que tenéis a continuación, utilizando además los siguientes enlaces, sobre todo el primero, donde podremos encontrar una información sobre este tema muy bien estructurada y desarrollada.


http://recursos.cnice.mec.es/media/

UNIDAD 3: LA IMAGEN FIJA Y SUS LENGUAJES: EL DIAPORAMA

Como actividad final de esta tercera unidad, vamos a realizar un diaporama, es decir: una sucesión de imágenes fotográficas conectadas con efectos y con la posibilidad de agregar sonidos, con el objetivo de crear una pequeña historia visual. Para ello, trabajaremos en clase con el KINO, programa libre de Linux, del que tenéis un totorial en el siguiente enlace.

miércoles, 6 de octubre de 2010

Estrenos: Redes Sociales

En el auge de las redes sociales, “The Social Network”, la película sobre Facebook, fue estrenada el viernes en los cines en los Estados Unidos, llena de controversias pero destinada a convertirse en uno de los éxitos del año.

La ambición, la traición y la soledad son algunos de los ingredientes de una historia que nace sin la aprobación de Facebook ni de su creador, Mark Zuckerberg, aunque sí con la aprobación unánime de la crítica estadounidense.


ACTUALIDAD

SITGES Festival Internacional de CinemaFantástico de Catalunya es el primer festival de cine fantástico del mundo y constituye, al mismo tiempo, la manifestación cultural con más impacto mediático de Catalunya. Con una sólida trayectoria, el Festival de Sitges constituye un estimulante universo de encuentro, exhibición, presentación y proyección del cine fantástico de todo el mundo.
Nacido en 1968 como 1ª Semana Internacional de Cine Fantástico y de Terror, el Festival es hoy una cita obligada para los amantes del cine y para el público deseoso de entrar en contacto con las nuevas tendencias y tecnologías aplicadas al cine y al mundo audiovisual.

domingo, 3 de octubre de 2010

UNIDAD 3: LA IMAGEN FIJA Y SUS LENGUAJES: LA FOTOGRAFÍA

Con este tema, iniciamos uno de los bloques más importantes de la programación, "La imagen fija y sus lenguajes", dando por terminada la introducción. Aunque, fundamentalmente , vamos a trabajar la fotografía como principal medio de representación de la imagen fija, también, analizaremos otros como el cartel y la historieta gráfica.



http://culturaaudiovisual.webs.com/TEMAS/TEMA%203%20La%20imagen%20fija%20y%20sus%20lenguajes.pdf

http://www.freewebs.com/culturaaudiovisual/TEMAS/Tema%202%20Imagen%20y%20realidad.pdf

http://www.rtve.es/mediateca/videos/20100316/fotografia-arte-ciencia/720742.shtml

http://www.ite.educacion.es/w3/eos/MaterialesEducativos/mem2006/fotografia/index.html

miércoles, 29 de septiembre de 2010

UNIDAD 2: IMAGEN Y REALIDAD

Aunque no pretendo profundizar en este tema, debido a su gran complejidad y a que entraríamos en problemáticas cercanas a la psicología de la percepción, me parece importante, que establezcamos en clase algunos de los principios de la relación entre imagen y realidad. Para ello. vamos a utilizar la siguiente presentación, donde se nos explican algunas de las claves de esta relación, así como algunas ideas básicas de la singularidad del lenguaje visual, anticipándonos a contenidos que veremos en la Unidad 3, fundamentalmente por medio de la fotografía. Además, los enlaces que tenéis a continuación, nos permitirán aclarar algunas de estas cuestiones y profundizar a aquellos que muestren un mayor interés por el tema.



http://www.ehu.es/francoiradi/DOCENCIA/APUNTES/ARCHIVOS_PDF/Teoria_de_la_%20representacion.pdf

http://www.uned.es/ntedu/espanol/temas-de-debate/imagen-o-realidad/realidad.htm


http://www.freewebs.com/culturaaudiovisual/TEMAS/Tema%202%20Imagen%20y%20realidad.pdf

http://www.virtualeidos.com/antonio/imagen.htm

http://www.compascreativo.com/2007/06/27/jaime-y-el-dragon-el-nivel-de-realidad-de-una-imagen/

jueves, 23 de septiembre de 2010

UNIDAD 1: IMPORTANCIA DE LA COMUNICACIÓN AUDIOVISUALES PARA LA SOCIEDAD


La importancia de la comunicación audiovisual es latente si analizamos la utilización que de estos medios se ha hecho a lo largo de la Historia. Así, si nos remontamos a la Edad Media, podemos ver como la Iglesia utilizó la iconografía de capiteles, libros miniados, etc., y la música vocal del Canto Gregoriano, como medio para adoctrinar a una sociedad mayoritariamente analfabeta. El Barroco, se caracterizó por un uso del arte de manera propagandística, ya fuese por parte de la Iglesia Contrarreformista o de las Monarquías absolutistas, que veían en la arquitectura y en la música escénica (ópera), el mejor modo de ensalzar su poder. Con el nacimiento del cine y posteriormente de la radio, televisión y más recientemente de internet, se irá desarrollando un interés cada vez mayor por controlar los medios audiovisuales, debido al gran poder de comunicación y sugestión que estos tienen para la sociedad.

Como actividad de profundización, deberéis buscar información sobre el uso que diferentes regímenes dictatoriales o seudodictatoriales han hecho o están haciendo en la actualidad de estos medios y de como la sociedad se escapa de las garras de la censura, para expresar su repulsa ante estos sistemas represivos. Para concretar más esta actividad, nos vamos a ir a dos casos concretos, la socialización del cine soviético durante el período stalinista y la férrea censura del cine español durante el franquismo.

Por último, sería interesante reflexionar sobre la importancia de las redes sociales en la actualidad: tuenti, facebook, wiki, blogger, etc., y los pros y contras que conllevan.



martes, 21 de septiembre de 2010

UNIDAD 1: IMPORTANCIA DE LOS MEDIOS AUDIOVISUALES EN LA SOCIEDAD.

En la segunda parte del primer tema, vamos a tratar la importancia de la comunicación audiovisual en la sociedad. Para abordar este tema, vamos a ver un documental de TVE, titulado "Las lágrimas del presidente", donde veremos como TVE no solo fue testigo de la Transición política española. También fue un actor fundamental de este proceso histórico al inculcar en la sociedad valores democráticos.

A través de fragmentos significativos de programas de la época, se analizan los aspectos ideológicos -introducidos de forma evidente o sutil- en los contenidos televisivos. Historiadores, comunicólogos y periodistas aportan su opinión sobre cómo se contó la Transición en la pequeña pantalla y cómo esta representación ha influido en la imagen que tenemos de la misma los españoles.

Así, partiendo de este hecho concreto, analizaremos como los medios audiovisuales son imprescindibles para entender el siglo XX y lo transcurrido del siglo actual, máxime cuando estamos insertos en la llamada "sociedad de la información".


Una vez visto el documental, vamos a responder a las siguientes cuestiones, que a modo de síntesis nos ayudarán a comprender mejor el mismo:

1. ¿ De qué modo se materializan los cambios en la televisión española, tras la muerte de Francisco Franco, durante el agonizante gobierno de Arias Navarro? ¿Qué provocaron en ciertos sectores sociales?.

2. ¿Por qué creéis que Adolfo Suárez nombró a un publicista para dirigir la televisión?

3. ¿ Qué programa de debate fue clave para la transición de la televisión española?

4. Durante la campaña electoral de las elecciones generales de 1977, ¿todos los partidos fueron conscientes de la importancia del medio televisivo para convencer al electorado?

5. ¿ Cómo se repartieron las ideologías de izquierda y derecha la programación televisiva?

6. Según la opinión de los entrevistados en el documental, ¿podemos hablar de una televisión autónoma del partido político que gobierna desde la transición?. En tu opinión, ¿crees que la televisión española actual es independiente políticamente?.





UNIDAD 1: EVOLUCIÓN HISTÓRICA DE LOS MEDIOS AUDIOVISUALES.

Una vez buscadas las fechas en las que se produjeron los principales hitos de la historia de los medios audiovisuales y además, completado este listado con los avances más destacables de los últimos diez años, debéis realizar un eje cronológico. Para ello, sería recomendable utilizar uno de los programas, que con este fin podemos encontrar en la red. Por su fácil manejo, os aconsejo "dipity", con el que he realizado a modo de ejemplo un eje en el que he ido insertando las fechas destacadas, imágenes representativas y pequeñas descripciones del acontecimiento.


A continuación, tenéis un enlace en el que encontraréis un tutorial con los principales pasos a seguir:

martes, 7 de septiembre de 2010

INTRODUCCIÓN

En esta entrada, que podremos localizar fácilmente por su etiqueta, iré añadiendo enlaces de interés audiovisual, que nos ayudarán a desarrollar nuestra programación.

CNICE






IMAGEN Y REALIDAD






RTV



CINE





FOTOGRAFÍA





UNIDAD 1: EVOLUCIÓN HISTÓRICA DE LOS MEDIOS AUDIOVISUALES.

Para trabajar esta primera unidad, vamos a realizar una pequeña actividad por parejas, que tendrá por objetivo acercarnos a la evolución que han sufrido los medios audiovisuales, desde su nacimiento hasta la actualidad. Con este propósito, a continuación, expondré una serie de acontecimientos cruciales para esta evolución y vosotros, deberéis situarlos cronológicamente. Posteriormente, una vez que hayáis realizado esta tarea de búsqueda, tendréis que realizar un eje cronológico señalando todos estos hechos audiovisuales. Para finalizar, se hará en clase una puesta en común, elaborando un panel donde se recoja toda esta información y el profesor realizará una breve exposición sobre la importancia de estos avances tecnológicos.

Edison patenta el fonógrafo

La cinta magnética permite al usuario copiar de cintas o discos

Primera emisora de radio comercial

Aparecen el láser, el módem y el chip

Nacimiento del cine sonoro

Berliner patenta el gramófono

Un grupo de multinacionales (Toshiba, Philips, Sony..) anuncia la fabricación de DVD

Los hermanos Lumière realizaron la primera proyección cinematográfica pública

Nace el ENIAC, primer gran ordenador

Se extiende el uso del vídeo doméstico

Se inicia una nueva era con la aparición del disco compacto

Se transmite con regularidad los primeros programas televisivos

La red internet permite descargar gratuitamente canciones y partituras. Por otra parte, la piratería digital amenaza la estabilidad de las compañías discográficas

Difusión mundial del procedimiento del daguerrotipo, desarrollado y perfeccionado por Daguerre

La firma japonesa Yamaha conquista el mercado con el DX-7, el primer sintetizador digital. Se crea la norma MIDI.

Aparece el disco de 45 r.p.m.

La velocidad de los ordenadores aumenta con los nuevos procesadores Pentium

Atari presenta su revolucionaria consola de videojuegos "Atari 2600"

Primera retransmisión televisiva en España




INTRODUCCIÓN

En esta entrada expondré las líneas generales de trabajo del Primer Trimestre de curso , aunque evidentemente éstas quedarán desarrolladas en la programación de la materia. Aunque los parámetros marcados intentarán ajustarse a las directrices que regula su currículo y a los conocimientos previos e intereses que presenten los alumnos, además de a la experiencia de los dos años anteriores en los que se lleva desarrollando esta asignatura, será inevitable y a la vez aportará gran riqueza al proceso, que se realice una revisión constante de dicha programación, con la finalidad de ajustarla a la realidad del aula.
Además, os recomiendo que visitéis esta página del IES Avempace de Zaragoza, donde podéis encontrar los trabajos que los alumnos de este instituto han realizado y que nos podrán dar una orientación para nuestros próximos proyectos, http://www.avempace.com/departamentos/c-audiovisual.

PRIMER TRIMESTRE

UNIDAD 1: Aproximación histórica al hecho audiovisual. Desde sus orígenes hasta la actualidad. Importancia de la Comunicación audiovisual en nuestra sociedad.

UNIDAD 2: Imagen y Realidad.

UNIDAD 3: La imagen fija y sus lenguajes.

UNIDAD 4: La imagen en movimiento: El cine.

Esta materia, por sus peculiaridades, tiene un fuerte componente actitudinal, que se materializa en el respeto a la diversidad de opiniones y por ende, a los demás: puntualidad en la asistencia a clase y en la entrega de trabajos, respeto al turno de palabra, interés en los comentarios realizados por todos los compañeros del grupo-clase, etc. Por ello, en la evaluación de esta asignatura, tendrá este aspecto un gran peso en la nota final.





lunes, 6 de septiembre de 2010

PRESENTACIÓN: CULTURA AUDIOVISUAL

En este curso que comenzamos, voy a asumir el reto de la docencia de esta interesante e interdisciplinar asignatura. Con la intención de tener una plataforma donde poder ir desarrollando la materia, fundamentalmente aquellos aspectos de carácter más participativos, he creado este blog, que recibe el título de la primera película sonora de la Historia Cinematográfica.

Además, voy a utilizar esta entrada para aclararos los dos términos que dan nombre a esta asignatura. Para ello, me remitiré al diccionario de la Real Academia Española.

CULTURA: Conjunto de modos de vida y costumbres, conocimientos y grado de desarrollo artístico, científico, industrial, en una época o grupo social, etc.

AUDIOVISUAL: Que se refiere conjuntamente al oído y a la vista, o los emplea a la vez. Dícese especialmente de métodos didácticos que se valen de grabaciones acústicas acompañadas de imágenes ópticas.